Tres esferas en el arte y una función
DOI:
https://doi.org/10.31637/epsir-2025-1382Palabras clave:
arte, obra, artista, proceso creativo, mercado del arte, biografía, esfera del arte, función del arteResumen
Introducción. Las funciones del arte pueden ser variadas, pero siempre dependen de la creatividad humana gracias a las que el ser humano evoluciona en todas sus facetas. Objetivo. Con objeto de profundizar en la naturaleza del arte y de averiguar si tiene una función, este estudio explora el análisis desde tres esferas que se consideran pertinentes para distinguir la obra y su proceso creativo, el artista y el mercado del arte. Metodología. El enfoque de observación hacia las tres esferas se hace desde la distinción entre el artista y su biografía, entre la obra y su proceso creativo, y entre la obra y el mercado del arte. La comparación entre el trabajo de algunos artistas y sus objetivos permite enfocar con precisión las diferencias que se establecen entre una esfera y otra. Resultados. La delimitación de las tres esferas desde la ilustración del trabajo artístico y la reflexión sobre la entraña del arte, aportan un enfoque específico que orienta hacia una perspectiva más profunda de la reflexión del arte, y desde otras disciplinas como la filosofía, para lo que se agrega una digresión sobre la manera en que la forma artística diluye el argumento filosófico. Conclusiones. La distinción entre las esferas del arte, fue importante para profundizar en las entrañas del tema y contribuir al ejercicio de exploración documental y artística.
Descargas
Citas
Artaud, A. (1983). Van Gogh: el suicidado de la sociedad y para acabar de una vez con el juicio de dios. Fundamentos.
Bausch, P. y Zorrilla, G. (2019). Surcos. Caminos. Recorridos. Ministerio de Educación y Cultura de Uruguay.
Chatruc, C. (20 de septiembre de 2022). Fridamanía: el fenómeno de una artista que es la antítesis de Warhol. https://acortar.link/HDkVEi
Gablik, S. (1987). ¿Ha muerto el arte moderno?. Hermann Blume.
Guarinos, V., Ramírez-Alvarado, M. y Martín-Pena, D. (2023). Ficción sonora y creatividad verbodependiente. Microrrelatos sonoros sin palabras. Revista Latina de Comunicación Social, 81, 332-352. https://doi.org/10.4185/RLCS-2023-1949 DOI: https://doi.org/10.4185/RLCS-2023-1949
Hiriart, H. (1999). Los dientes eran el piano. Tusquets.
Mendiguren Galdospin, T., Meso Ayerdi, K., Pérez Dasilva, J. Ángel y Ganzabal Learreta, M. (2023). Impacto y tratamiento de las acciones artísticas de Banksy en la prensa española. Revista Latina de Comunicación Social, 81, 491-507. https://doi.org/10.4185/rlcs-2023-1973 DOI: https://doi.org/10.4185/rlcs-2023-1973
Molero Sañudo, A. P. (2019). Banksy: catalizador del arte contemporáneo. Discurso Visual, 44, 50-61. https://acortar.link/82bHIR
Nietzsche, F. (2014). Obras completas (Vol. III). Tecnos
Pérez Romero, E. (2023). Las gemelas Grady (El Resplandor): paradigma de una nueva perspectiva de estudio sobre Stanley Kubrick. Revista de Ciencias de la Comunicación e Información, 28, 148-173. https://doi.org/10.35742/rcci.2023.28.e284 DOI: https://doi.org/10.35742/rcci.2023.28.e284
Picasso, P. (1990). Poemas y declaraciones. Fundación Pablo Ruiz Picasso.
Rosset, C. (2008). Principios de sabiduría y locura. Marbot.
Valadés, E. (1984). El libro de la imaginación. Fondo de Cultura Económica.
Descargas
Publicado
Cómo citar
Número
Sección
Licencia
Derechos de autor 2025 Sonia Viramontes Cabrera

Esta obra está bajo una licencia internacional Creative Commons Atribución-NoComercial-SinDerivadas 4.0.
Authors who publish with this journal agree to the following terms:- Authors retain copyright and grant the journal right of first publication with the work simultaneously licensed under Creative Commons Non Commercial, No Derivatives Attribution 4.0. International (CC BY-NC-ND 4.0.), that allows others to share the work with an acknowledgement of the work's authorship and initial publication in this journal.
- Authors are able to enter into separate, additional contractual arrangements for the non-exclusive distribution of the journal's published version of the work (e.g., post it to an institutional repository or publish it in a book), with an acknowledgement of its initial publication in this journal.
- Authors are permitted and encouraged to post their work online (e.g., in institutional repositories or on their website) prior to and during the submission process, as it can lead to productive exchanges, as well as earlier and greater citation of published work (See The Effect of Open Access).